Josep Maria Saperas Lafarga

DM & UM (Diplomas de Profesor Superior y Solista) por el Sweelinck Conservatorium Amsterdam (1990)

Catedrático de Flauta de Pico en el CSMM de Barcelona (1990-2003)

Profesor de Flauta de Pico en el CPM Pablo Sorozábal de Puertollano (2003-2014)

Profesor de Flauta de Pico en CPM Pedro Aranaz de Cuenca (2015-)

Técnico Superior en Acupuntura y Medicina Tradicional China (2012/13). Fundación Europea de MTC. Universidades de MTC de Beijing y Yunnan

Residente en Prácticas Clínicas de Acupuntura y MTC en el Hospital Provincial de Medicina Tradicional China de Kunming (Yunnan, China, Enero-Julio 2015)

PUBLICACIONES / PUBLICATIONS 

FLAUTA / RECORDER

 

MÉTODOS ARIA (Castellano) / ARIA METHODS (Spanish)

Los métodos ARIA para flauta de pico fueron creados por Josep Maria Saperas para satisfacer las necesidades en los primeros cursos del Grado Elemental de las Enseñanzas de Música.

ARIA methods were designed by Josep Maria Saperas to satisfy the needs of recorder elementary education.

 
ARIA 1 Soprano + CD
ARIA 2 Soprano + CD
ARIA 3 Contralto

EL MEU LLIBRE DE MÚSICA (Catalán) /
MY RECORDER BOOK (Catalan)

'El meu llibre de flauta' es una serie de tres libros para el Grado Elemental creados como complemento a los libros 'El meu llibre de música' de Ireneu Segarra, que representan una excelente adaptación del método Kodály al folklore catalán.

'El meu llibre de flauta' is a series of three volumes for the elementary level created as a complement to the collection 'El meu llibre de música' by Ireneu Segarra, which represents an excellent adaptation of the Kodály method to Catalan folklore.

El meu llibre de flauta. Iniciació
El meu llibre de flauta. Primer Curs
El meu llibre de flauta. Segon Curs

MY CLASSICS FOR RECORDER (English)

La serie 'My Classics for recorder' está pensada para llenar el vacío existente en el repertorio de la flauta de pico, y está diseñado para alumnos de nivel inicial/intermedio que deseen disfrutar y profundizar en la práctica y la interpretación de los 'hits' de la historia de la música.

The 'My Classics for recorder' series appears to fill a gap in the repertoire of the recorder, and has been designed and adapted for pupils of an elementary/intermediate level who wish to enjoy and to go deep into the practice and interpretation of the 'hits' in the history of music.

My Classics for recorder PARTS
My Classics forrecorder SCORE

MIS CANCIONES / MY SONGS

Compilación de canciones populares y villancicos de todo el mundo.
Compilation of folk songs and carols from all over the world.
 
 Mis canciones 

 

LENGUAJE MUSICAL Y TONALIDAD /
SOLFEGE AND TONALITY

EJERCICIOS DE TONALIDAD (Castellano) /
TONALITY EXERCISES (Spanish)

Este método se centra en el trabajo de la tonalidad con el instrumento, y es una adaptación de Modus Vetus de Lars Edlund (Nordiska Musikforlaget. Ed. Wilhelm Hansen. Stockholm). Pretende facilitar el estudio de los aspectos tonales, intervalos, acordes, escalas, etc, para posteriormente poder continuar con otros apartados más avanzados, como son el desarrollo de bajo cifrado y la improvisación.

This method focuses on the work of tonality with the instrument, being an adaptation of Modus Vetus by Lars Edlund (Nordiska Musikforlaget, Ed. Wilhelm Hansen, Stockholm). It aims to facilitate the study of tonal aspects, intervals, chords, scales, etc., to be able to continue later with other more advanced issues, such as Basso Continuo reading as well as improvisation.

Ejercicios de Tonalidad / Tonality Exercises
 

INTERVALS & SONGS (English)

'Intervals and songs' es un cuaderno de ejercicios de relación de intervalos y canciones conocidas para ayudar a memorizar distancias sonoras.

'Intervals and songs' is an exercise book to help memorize sound distances through intervals and famous songs relations.

Intervals and songs 
 

 

TABLA DE INTERVALOS (Spanish)

La tabla de intervalos presenta un trabajo entre todos los grados de las escalas Mayor y menor natural, con la ayuda de números y signos numéricos.

The Interval Table suggests how to practise between every degree in Major and natural minor scales, with help of numbers and number signs.

Tabla de intervalos

 

RE, MI, FI, SOL
Tus primeros pasos en el estudio de la entonación y la creación musical (Spanish)

La música es un lenguaje universal, y esta guía enseña a hablarlo desde los primeros pasos. Con un enfoque claro y práctico, el autor propone un camino para desarrollar la voz interna del músico, entendida como la base de toda interpretación artística. Siempre acompañada del piano, la entonación se convierte aquí en una herramienta esencial para descubrir, comprender y disfrutar de la música.

Presenta dos recursos fundamentales como son el método de cantar con números, y la diferenciación de las sílabas guidonianas para sostenidos y bemoles, mediante el método de la inflexión vocálica de las sílabas que ponen nombre a las 12 notas de la escala cromática. Por otro lado propone el estudio de secuencias melódicas para transportar a diversas tonalidades, así como progresiones armónicas para ejercitarse en la creación y la improvisación desde los inicios.

Pensada para las enseñanzas elementales de música, esta guía ofrece las bases que todo estudiante debe dominar antes de avanzar hacia las enseñanzas profesionales, donde aparecerán nuevos retos que necesitarán de otros recursos educativos. El claro propósito es el de fundamentar una base sólida sobre la que cimentar el desarrollo y la creatividad en el futuro. Sin un buen inicio no puede haber un buen camino.

Music is a universal language, and this guide teaches you how to speak it from the very beginning. With a clear and practical approach, the author proposes a path to developing the musician's inner voice, understood as the foundation of all artistic interpretation. Always accompanied by the piano, intonation becomes an essential tool for discovering, understanding, and enjoying music. 

It presents two fundamental resources: the method of singing with numbers and the differentiation of Guidonian syllables for sharps and flats, using the method of vowel inflection of the syllables that name the 12 notes of the chromatic scale. It also proposes the study of melodic sequences to transpose to various tonalities, as well as harmonic progressions to practice creation and improvisation from the very beginning. 

Designed for elementary music education, this guide offers the foundations that every student should master before advancing to professional education, where new challenges will arise that will require other educational resources. The clear goal is to establish a solid foundation for future development and creativity. Without a good start, there can be no good path.

 Re, Mi, Fi, Sol

HAPPY IMPRO!
Método progresivo de iniciación a la improvisación tonal a partir de canciones populares / A progressive introduction to tonal improvisation through folk songs.

La improvisación es una parte esencial de la formación musical y una magnífica herramienta para desarrollar el oído interno, la creatividad y la comprensión del lenguaje musical.

Este libro propone un recorrido práctico y progresivo para introducir la improvisación tonal en las enseñanzas elementales a partir de un repertorio de canciones populares. Mediante el transporte, el trabajo armónico y melódico, junto a una amplia colección de ejercicios y propuestas creativas, el alumnado descubrirá paso a paso cómo construir sus propias melodías e improvisar con seguridad y naturalidad.

La metodología avanza desde las funciones tonales básicas hasta contenidos como las dominantes secundarias, la cadencia andaluza y una primera aproximación a los modos, siempre con actividades secuenciadas, ejemplos claros y recursos pensados para el trabajo en el aula y el estudio personal. Concebido como complemento de Re, Mi, Fi, Sol, este libro ofrece al profesorado y al alumnado de cualquier instrumento una herramienta práctica para incorporar la improvisación al aprendizaje musical desde los primeros cursos. Un libro para escuchar, comprender, crear... y disfrutar haciendo música. 

Improvisation is an essential part of musical education and an excellent tool for developing the inner ear, creativity, and an understanding of musical language.

This book offers a practical and progressive approach to introducing tonal improvisation in elementary music education through a repertoire of folk songs. Through transposition, harmonic and melodic work, together with a wide range of exercises and creative activities, students will discover step by step how to build their own melodies and improvise with confidence and ease.

The methodology progresses from basic tonal functions to topics such as secondary dominants, the Andalusian cadence, and an initial introduction to modes, always through carefully sequenced activities, clear examples, and resources designed both for classroom use and individual practice.

Conceived as a companion to Re, Mi, Fi, Sol, this book provides teachers and students of any instrument with a practical tool for incorporating improvisation into musical learning from the very first years of study. A book for listening, understanding, creating… and enjoying making music.

Happy Impro! 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

HISTORIA DE LA MÚSICA / MUSIC HISTORY

HISTORIA DE LA MÚSICA EN COMICS (Castellano)

'La Historia de la Música en comics' es un libro de Bernard Deyries, Denys Lemery y Michael Sadler. En la actualidad se encuentra descatalogado y se puede descargar de manera gratuita en multitud de sitios webs educativos. Mi trabajo ha sido colocar números en las viñetas del libro, añadir algunos capítulos y relacionarlos con vídeos para que los alumnos de Grado Elemental puedan ver y escuchar desde los inicios las grandes páginas sonoras de la Historia de la Música, siempre tratando de proporcionarles las mejores versiones y la mejor calidad. Todo viene detallado en las Guías de Audición, donde además se realizan preguntas de dificultad progresiva acerca de lo que han visto y escuchado. Está secuenciado en 4 Niveles con 121 bloques de contenidos, y 650 videos (todos ellos de libre acceso en Youtube), 258 de ellos con subtítulos añadidos por mí para que puedan entender los textos de los cantantes, y otros en los que se explica lo que están viendo y escuchando. El promedio de visionado pensado es de entre 25 y 30 minutos semanales a lo largo de los 4 años del Grado Elemental. Las guías contienen además 164 ejemplos musicales en partitura y 123 ilustraciones. Entre los 4 niveles hay más de 50 horas seleccionadas y estructuradas de música de más de 200 compositores de todos los tiempos. Desde mi punto de vista es un trabajo imprescindible a realizar por todos nuestros alumnos, ya que muy difícilmente llegarán a amar la música si no se la mostramos.

'La Historia de la Música en comics' is a book by Bernard Deyries, Denys Lemery and Michael Sadler. At present it is discontinued and can be downloaded for free from many educational websites. My job has been to put numbers in the vignettes of the book, add some chapters and relate them with videos so that Elementary level students can watch and listen  from the very beginning to great examples in music history, always trying to offer them the best versions and the best quaility. Everything is explained in the Listening Guides (Guía de audiciones), where questions of progressive dificulty about what they have heard and seen are being asked. It is divided into 4 levels with 121 blocks of contents, and 650 videos (all of them freely available on YouTube), 258 of them with subtitles added by me to make them understand the singing parts, and others explaining what it is being shown and heard. The viewing average is about 25 to 30 minutes per week throughout the 4 years of Elementary Grade. In addition the Guides contain 164 musical examples on sheet music plus 123 images. With all 4 levels in total there are more than 50 hours of selected and structured music from over 200 composers of all times. From my point of view this is an essential work for us to do with our younger students, because they will hardly como to love music if we do not show it to them.

Historia de la Música en Comics

INDICE GENERAL

Guía de Audiciones. Nivel 1

Videos. Nivel 1
Guía de Audiciones. Nivel 2
Videos. Nivel 2
Guía de Audiciones. Nivel 3

Videos. Nivel 3
Guía de Audiciones. Nivel 4

Videos. Nivel 4

MÚSICA Y NEUROCIENCIA / MUSIC & NEUROSCIENCE

Cómo el estudio de la musica afecta el desarrollo cognitivo
How musical training affects cognitive development

Frontiers in Neuroscience. 20/1/2014. Ewa A. Miendlarzewska and Wiebke J. Trost
Traducción al castellano: Josep Maria Saperas Lafarga

La investigación psicológica y neurocientífica demuestra que la formación musical en los niños está asociada con el aumento de la sensibilidad al sonido, así como el aumento de las habilidades verbales y las habilidades generales de razonamiento. Los estudios en el campo de la neurociencia auditiva cognitiva han comenzado a revelar la plasticidad funcional y estructural del cerebro subyacente a estos efectos. Sin embargo, aún no está claro hasta qué punto la intensidad y la duración de la educación instrumental u otros factores tales como antecedentes familiares, actividades extracurriculares, atención, motivación o métodos pedagógicos contribuyen a los beneficios para el desarrollo del cerebro. La formación musical se correlaciona con los cambios en la plasticidad en las áreas de integración auditiva, motora y sensomotora.

Psychological and neuroscientific research demonstrates that musical training in children is associated with heightening of sound sensitivity as well as enhancement in verbal abilities and general reasoning skills. Studies in the domain of auditory cognitive neuroscience have begun revealing the functional and structural brain plasticity underlying these effects. However, the extent to which the intensity and duration of instrumental training or other factors such as family background, extracurricular activities, attention, motivation, or instructional methods contribute to the benefits for brain development is still not clear. Music training correlates with plastic changes in auditory, motor, and sensorimotor integration areas. 

Artículo en castellano
Article in english

CD.
Homenaje a Gustavo Torner / Tribute to Gustavo Torner

Nuevo CD / New CD: 'FreCUENCiAs' Homenaje a Gustavo Torner / Tribute to Gustavo Torner. Grabación en directo, 26/1/2018. Casa Zavala Cuenca (España). Josep Maria Saperas, recorders & live electronics. Live recording, Casa Zavala Cuenca (Spain). Mail: josepmariasaperas@gmail.com

Youtube link

Aula de flauta de Josep Maria Saperas 
https://cuencarecorder.blogspot.com/ 

Youtube
https://www.youtube.com/user/josepmariasaperas

Stylus Luxurians
https://www.youtube.com/user/StylusLuxurians